ATTICANEWS.GR

Member Area
ΘΕΑΤΡΟ


3ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΔΑΣΟΥΣ: ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΕΚΔΗΛΩΣΕΩΝ ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ - ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ PDF Εκτύπωση E-mail
ΘΕΑΤΡΟ
Αναρτήθηκε απο τον/την ΑΙΘΟΥΣΑ ΣΥΝΤΑΞΗΣ   
Παρασκευή, 18 Αύγουστος 2017 09:45
3ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΔΑΣΟΥΣ: ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΕΚΔΗΛΩΣΕΩΝ ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ - ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ
 
 
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ 3ου ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΔΑΣΟΥΣ - ΑΥΓΟΥΣΤΟΣ & ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΣ

Συνεχίζεται έως τις 20 Σεπτεμβρίου το 3ο Φεστιβάλ Δάσους, με κορυφαίες παραγωγές στο θέατρο, στη μουσική και στο χορό, με τους πιο αγαπημένους δημιουργούς αλλά και τα μεγαλύτερα ονόματα της ελληνικής μουσικής σκηνής.

Δείτε αναλυτικά το πρόγραμμα εκδηλώσεων Αυγούστου - Σεπτεμβρίου:
ΑΥΓΟΥΣΤΟΣ

  • Παρασκευή 25 Αυγούστου:  «Πέρσες» του Αισχύλου | Θεατρικός Οργανισμός Κύπρου - Θέατρο Δάσους
  • Δευτέρα 28 Αυγούστου: «Ειρήνη» του Αριστοφάνη | Εθνικό Θέατρο - Θέατρο Δάσους 
  • Πέμπτη 31 Αυγούστου και Παρασκευή 1 Σεπτεμβρίου: «Λυσιστράτη» του Αριστοφάνη / Θέατρο Δάσους​
ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΣ
  • Τετάρτη 6 Σεπτεμβρίου: «Άλκηστη» του Ευριπίδη | ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ / Θέατρο Δάσους
  • Πέμπτη 7 Σεπτεμβρίου 2017: Κωστής Μαραβέγιας «Καλοκαίρι 2017» / Θέατρο Δάσους
  • Παρασκευή 8 Σεπτεμβρίου: «Σταύρος Ξαρχάκος – Άλκηστις Πρωτοψάλτη» / Θέατρο Γης
  • Παρασκευή 8 Σεπτεμβρίου: The Social Body Dance «Grace Zone» - ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ / Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών
  • Πέμπτη 14 και Παρασκευή 15 Σεπτεμβρίου: The nest «One route to freedom / Trial One» - ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ / Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών
  • Κυριακή 17 Σεπτεμβρίου: Τα Μπαλέτα Μπολσόι γιορτάζουν τον Μιχαήλ Λαβρόφσκι / Θέατρο Δάσους
  • Τετάρτη 20 Σεπτεμβρίου: «Δανεικά Παπούτσια» μία σχεδόν solo & a cappella μουσική παράσταση - ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ / Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών

3ο Φεστιβάλ Δάσους

 

Αισχύλου

«Πέρσες»

ΘΕΑΤΡΙΚΟΣ ΟΡΓΑΝΙΣΜΟΣ ΚΥΠΡΟΥ

resized PHOTO PERSES THOK

Θέατρο Δάσους, Παρασκευή 25 Αυγούστου 2017, στις 21.00

 

Σκηνοθεσία: Άρης Μπινιάρης

Mε τους: Καρυοφυλλιά Καραμπέτη, Νίκο Ψαρρά, Αντώνη Μυριαγκό, Χάρη Χαραλάμπους και 13μελή Χορό

 

Οι Πέρσες, το παλαιότερο από τα σωζόμενα έργα του αρχαίου ελληνικού δράματος, το μοναδικό που βασίζεται σε ιστορικά γεγονότα, καταγράφει την ήττα της περσικής αλαζονείας και το θρίαμβο του ελληνικού πνεύματος, υιοθετώντας μια ξεχωριστή αφηγηματική φόρμα. Το έργο παρουσιάζεται από τον ΘΟΚ σε σκηνοθεσία του Άρη Μπινιάρη-ενός νέου σκηνοθέτη που έχει ξεχωρίσει για τις εκρηκτικές παραστάσεις του-με τη συμμετοχή μιας δυναμικής ομάδας καταξιωμένων και νεότερων ηθοποιών, μεταξύ των οποίων η Καρυοφυλλιά Καραμπέτη, ο Νίκος Ψαρράς, ο Αντώνης Μυριαγκός και ο Χάρης Χαραλάμπους.

 

Σύμφωνα με τον σκηνοθέτη, «η παράσταση αποτελεί ένα ταυτόχρονα θεατρικό και μουσικό γεγονός και προτείνει μια ζωντανή σύνθεση ποιητικού λόγου, μουσικής και θεατρικής δράσης. Απελευθερώνει την ουσία του αισχυλικού έργου και οδηγεί τον θεατή στην κατανόηση του πανανθρώπινου χαρακτήρα του αρχαίου δράματος. Οι ηθοποιοί προσεγγίζουν τα νοήματα, τους ρυθμούς και τους ήχους του ποιητικού κειμένου, με τη μουσικότητα ως όχημα για την αναπαράσταση και τη μεταμόρφωση. Όλοι οι βασικοί χαρακτήρες, όπως και ο Χορός, ερμηνεύονται αποκαλύπτοντας τη μουσική υφή του έργου. Χρησιμοποιώντας μια τέτοια απλή σύνθεση η παράσταση εκδηλώνεται μέσα από βασικά επίπεδα- δράση, λέξη, τραγούδισμα, χορός- κατακτώντας μια απλότητα, επαρκή για να αποκαλύψει τις αδιάκοπες δονήσεις του αρχαίου ελληνικού δράματος και την απήχησή του στο σημερινό κόσμο.»

 

Μετάφραση: Παναγιώτης Μουλλάς

Σκηνοθεσία/Μουσική Δραματουργία: Άρης Μπινιάρης

Μετρική Διδασκαλία: Θεόδωρος Στεφανόπουλος

Σκηνικά: Κωνσταντίνος Λουκά

Κοστούμια: Ελένη Τζιρκαλλή

Κινησιολογία: Λία Χαράκη

Σχεδιασμός Φωτισμών: Γεώργιος Κουκουμάς

Βοηθός Σκηνοθέτη: Δημήτρης Χειμώνας

Ερμηνεύουν: Καρυοφυλλιά Καραμπέτη (Άτοσσα), Χάρης Χαραλάμπους (Αγγελιαφόρος), Νίκος Ψαρράς (Δαρείος), Αντώνης Μυριαγκός (Ξέρξης)

Χορός: Ηλίας Ανδρέου, Πέτρος Γιωρκάτζης, Γιώργος Ευαγόρου, Νεκτάριος Θεοδώρου, Μάριος Κωνσταντίνου, Παναγιώτης Λάρκου, Δαυίδ Μαλτέζε, Γιάννης Μίνως, Άρης Μπινιάρης, Ονησίφορος Ονησιφόρου, Μάνος Πετράκης, Στέφανος Πίττας, Κωνσταντίνος Σεβδαλής

 

Θεατρικός Οργανισμός Κύπρου

Γρηγόρη Αυξεντίου 9, 1096 Λευκωσία (χώρος παλιού ΓΣΠ)

Τηλ.: 22864300, Φαξ: 22512732, www.thoc.org.cy, ΘΟΚ/THOC

 

Ώρα έναρξης παράστασης: 21:00

 

Τιμές εισιτηρίων

 €15 το κανονικό, €10 το μειωμένο

 

Ταμεία Βασιλικού Θεάτρου

Δευτέρα-Παρασκευή 8:30-21:30

(από 14/08/17-20/08/17 το Βασιλικό Θέατρο θα παραμείνει κλειστό)

Τ. 2315200200

 

Ταμεία ΚΘΒΕ - Πλατεία Αριστοτέλους

Δευτέρα, Τετάρτη 10:00-15:30

Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή 10:00-14:00 & 17:30-20:00

(από 1/08/17-20/08/17 το ταμείο της Αριστοτέλους θα παραμείνει κλειστό)

Τ. 2315200200

 

3ο Φεστιβάλ Δάσους

 

«Ειρήνη» του Αριστοφάνη

ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ

resized PHOTO EIRHNH NT

Θέατρο Δάσους, Δευτέρα 28 Αυγούστου 2017, στις 21.00

 

Μια μουσική παράσταση, σε σύνθεση Νίκου Κυπουργού

 

Το Εθνικό Θέατρο ανέθεσε στον σπουδαίο Έλληνα συνθέτη Νίκο Κυπουργό (μουσική σύνθεση) και στον ταλαντούχο νέο συγγραφέα Δημοσθένη Παπαμάρκο (λιμπρέτο) τη δημιουργία μιας μουσικής παράστασης, που θα βασίζεται στην Ειρήνη του Αριστοφάνη. Τη σκηνοθεσία έχει αναλάβει ο καταξιωμένος σκηνοθέτης Κωνσταντίνος Αρβανιτάκης, ενώ το ρόλο του Τρυγαίου ερμηνεύει ο πάντοτε απρόβλεπτος Τζίμης Πανούσης.

 

Η Ειρήνη παρουσιάστηκε στα Μεγάλα Διονύσια το 421 π.Χ., αποσπώντας το δεύτερο βραβείο, λίγες μόλις ημέρες πριν από τη σύναψη της Νικιείου Ειρήνης, που συνοδευόταν από ελπίδες για το τέλος του Πελοποννησιακού Πολέμου. Αυτή ακριβώς η εύθραυστη, όπως αποδείχθηκε, ισορροπία της ειρήνης και του πολέμου, το ηρακλείτειο ρητό «Πόλεμος πάντων μεν πατήρ εστί» και το ακανθώδες ερώτημα κατά πόσο η ειρήνη είναι συνώνυμο της ευτυχίας, της αρετής και της ευδαιμονίας, εμπνέει τους συντελεστές της ιδιαίτερης αυτής παράστασης

 

 

Ταυτότητα παράστασης

Μουσική διεύθυνση: Γιώργος Πέτρου

Λιμπρέτο: Δημοσθένης Παπαμάρκος

Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Αρβανιτάκης

Χορογραφία: Σεσίλ Μικρούτσικου

Video mapping: Στάθης Μήτσιος

Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου

Κοστούμια: Ελένη Μανωλοπούλου

Ενορχήστρωση: Θοδωρής Κοτεπάνος

Βοηθός μουσικού διευθυντή & μουσική διδασκαλία: Νίκος Λαάρης

Βοηθός σκηνοθέτη: Μαριάνθη Γραμματικού

 

 

Διανομή

Τζίμης Πανούσης: Τρυγαίος

Τάσης Χριστογιαννόπουλος: Ερμής

Ειρήνη Καράγιαννη: Ειρήνη

Αιμιλιανός Σταματάκης: Χορός/Πόλεμος

 

Χορός

Ασημίνα Αναστασοπούλου

Θωμάς Βελισσάρης / Οπλοπώλης

Δημήτρης Γεωργιάδης /Παις Κλεωνύμου

Γιάννης Δενδρινός / Δρεπανοπώλης

Βάσια Ζαχαροπούλου / Κόρη Α

Ευαγγελία Καρακατσάνη / Τροφός

Νίκος Καρδώνης / Δούλος

Γιασεμί Κηλαηδόνη

Γιάννης Κλίνης / Ιεροκλής

Ελίτα Κουνάδη / Κόρη Β

Ηλίας Κουνέλας / Παις Δαμάχου

Ελένη Μπούκλη / Οπώρα

Μαρία Νίκα

Σελητσανιώτης Γιάννης / Κυδοιμός

Βασιλική Τρουφάκου / Θεωρία

Αντιγόνη Φρυδά

 

 

Τιμές Εισιτηρίων:

Γενική είσοδος: 15€

Εκπτωτικό (φοιτητικό, νεανικό, ανέργων. 65+, ΑΜΕΑ): 12€

 

Προπώληση:

Κεντρικό Εκδοτήριο Βασιλικού Θεάτρου

Εκδοτήριο ΚΘΒΕ Πλατεία Αριστοτέλους

www.ticketservices.gr, Public

 

Πληροφορίες: Εθνικό Θέατρο, www.n-t.gr, T. 210 5288173& 210 5288170-1

 

3ο Φεστιβάλ Δάσους

 

«ΛΥΣΙΣΤΡΑΤΗ» του Αριστοφάνη

xLisistrati-01-1-348wddydx3ff6qbc0z1wy2.jpg.pagespeed.ic.K0isy75zQs

Θέατρο Δάσους, Πέμπτη 31 Αυγούστου και Παρασκευή 1 Σεπτεμβρίου 2017, στις 21.00

 

Σκηνοθεσία: Γιάννης Μπέζος

 

 

Ο Πέτρος Φιλιππίδης θα ζωντανέψει ένα μεγάλο συμβολικό και πολιτικό πρόσωπο της παγκόσμιας κωμωδίας, τη «Λυσιστράτη», έργο παιγμένο το 411 π.Χ. στα Λήναια, μια από τις γιορτές προς τιμήν του Διονύσου. Ο Βλαδίμηρος Κυριακίδης και η Ναταλία Τσαλίκη θα αναμετρηθούν, με το πρώτο και ίσως καλύτερο ζευγάρι που γέννησε η κωμική ψυχή ποτέ (Κινήσιας-Μυρρίνη), που στάθηκε προπομπός και σημείο αναφοράς για τη μετέπειτα δημιουργία όλων των κωμωδιογράφων μέχρι τις μέρες μας. Ο Γιάννης Μπέζος στο ρόλο του Πρόβουλου, μιας προσωπικότητας της ήδη παρηκμασμένης Αθήνας της εποχής, προσωπικότητα που δυστυχώς παραμένει αναγνωρίσιμη, αναλαμβάνει και τη σκηνοθεσία της παράστασης που θα ταξιδέψει σε όλη την Ελλάδα από τις αρχές Ιουλίου. Η μουσική (Κωστής Μαραβέγιας) και η χορογραφία-κίνηση (Ελπίδα Νίνου), αναπόσπαστα κομμάτια της σκηνικής πραγμάτωσης της Αττικής κωμωδίας, αποτελούν δύο ισχυρότατους πυλώνες της παράστασης. Το αξιοπρόσεκτο και ενδιαφέρον της «Λυσιστράτης», πέρα από τον τερματισμό του πολέμου με όχημα τη σεξουαλική αποχή και την κατάληψη του δημοσίου ταμείου, είναι η επικράτηση ενός πανελληνίου αισθήματος. Μεγάλο ζητούμενο για την εποχή που παρουσιάζεται το έργο, ενώ παράλληλα ο Πελοποννησιακός Πόλεμος καλά κρατεί. Τα μεγάλα έργα έχουν αντίπαλο το χρόνο. Κατά κανόνα τον νικούν. Η Λυσιστράτη συνδυάζει σε ένα πρόσωπο τη σοφία με τον ερωτισμό. Τη σκέψη με το όνειρο. Καλό παράδειγμα για τους μοντέρνους καιρούς μας.

 

Το έργο:

Η Αθηναία ηρωίδα συλλαμβάνει την απόλυτη ιδέα: να συνασπιστεί με τις γυναίκες της πόλης της, της αντιπάλου Σπάρτης, αλλά και άλλων πόλεων, και να διαμηνύσουν στους άντρες πως αν δεν φροντίσουν για την ειρήνη, θα προχωρήσουν σε σεξουαλική αποχή. Με επικεφαλής την ίδια, η Αθηναία Κλεονίκη, η Σπαρτιάτισσα Λαμπιτώ, η Μυρρίνη και δεκάδες άλλες γυναίκες, αφού προσπερνούν τις αρχικές αντιρρήσεις τους, αναλαμβάνουν δράση, προχωρώντας παράλληλα σε αποκλεισμό του δημόσιου ταμείου που χρηματοδοτεί τις πολεμικές επιχειρήσεις. Οι άντρες φυσικά, με επικεφαλής τον Πρόβουλο, περνούν στην αντεπίθεση και ξεκινά η αψιμαχία αρχικά και η ανταλλαγή επιχειρημάτων στη συνέχεια. Όλοι αγγίζουν και ξεπερνούν τις αντοχές τους σε αμφότερα τα στρατόπεδα, μέχρι που η εμφάνιση της καλλονής Συμφιλίωσης οδηγεί σε αμοιβαίους συμβιβασμούς και, τελικά, σε αίσιο τέλος.

 

 

Συντελεστές:

Μετάφραση: Κ.Χ. Μύρης

Σκηνοθεσία - Απόδοση: Γιάννης Μπέζος

Στίχοι: Πέτρος Φιλιππίδης

Μουσική: Κωστής Μαραβέγιας

Σκηνικά: Γιώργος Γαβαλάς

Κοστούμια: Παναγιώτα Κοκορού

Χορογραφίες - Κινησιολογία: Ελπίδα Νίνου

Φωτισμοί: Χρήστος Τζιόγκας

Μουσική διδασκαλία: Παναγιώτης Τσεβάς

Βοηθός χορογράφος: Ζωή Πολυχρονιάδη

Βοηθός σκηνοθέτη: Ντένια Στασινοπούλου

Παραγωγή: Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη

 

Παίζουν:

Πέτρος Φιλιππίδης (Λυσιστράτη), Βλαδίμηρος Κυριακίδης (Κινησίας), Ναταλία Τσαλίκη (Μυρρίνη) και ο Γιάννης Μπέζος (Πρόβουλος).

 

Παίζουν επίσης:

Δανάη Μπάρκα, Ελευθερία Μπενοβία, Αλεξάνδρα Καρακατσάνη,

Κατερίνα Μισιχρόνη, Δάφνη Δαυίδ, Ντένια Στασινοπούλου, Χριστίνα Σπατιώτη,

Γιώργος Γιαννακάκος, Παναγιώτης Κατσώλης, Στέλιος Ιακωβίδης,

Θάνος Κοντογιώργης, Γιώργος Κατσής, Σταύρος Μαρκάλας, Γιάννης Ζαράγκαλης.

 

Τιμές εισιτηρίων:

Κανονικό: 20€

 Μειωμένο (άνεργοι, πολύτεκνοι, παιδιά, φοιτητές και ΑΜΕΑ): 15€

 

Προπώληση:

Κεντρικό Εκδοτήριο Βασιλικού Θεάτρου

Εκδοτήριο ΚΘΒΕ Πλατεία Αριστοτέλους

viva.gr

 

3ο Φεστιβάλ Δάσους

 

ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ

«Άλκηστη» του Ευριπίδη

resized PHOTO ALKHSTH NT

Θέατρο Δάσους, Τετάρτη 6 Σεπτεμβρίου 2017, στις 21.00

 

Το Εθνικό Θέατρο προσεγγίζει ένα από τα πιο ενδιαφέροντα και συγχρόνως προκλητικά έργα του Ευριπίδη, την «Άλκηστη», αναθέτοντας την παρουσίασή της στην Κατερίνα Ευαγγελάτου, που θα πραγματοποιήσει την πρώτη της σκηνοθεσία στο Αρχαίο Θέατρο της Επιδαύρου.

 

  Έργο που φέρει επί σκηνής τον θρίαμβο κατά του θανάτου, η Άλκηστη, το πρώτο από τα σωζόμενα έργα του Ευριπίδη (438 π.Χ.), προκάλεσε ατελεύτητες συζητήσεις για το είδος στο οποίο ανήκει, εξαιτίας της συνύπαρξης τραγικών και κωμικών στοιχείων. Παράλληλα, η εμφανής σοφιστική επίδραση στο έργο πυροδότησε μια σειρά από θέματα ηθικής των διαπροσωπικών σχέσεων. Σε έναν κόσμο όπου έχει κανείς τη δυνατότητα να ανταλλάξει τον θάνατό του με τη ζωή κάποιου άλλου, ο συγγραφέας τού «Αθηναϊκού Διαφωτισμού» υποβάλλει σε εξονυχιστικό έλεγχο σχέσεις «αδιαμφισβήτητης» ανιδιοτέλειας και θέτει επί τάπητος τολμηρά ερωτήματα: Πώς αποδεικνύεται η αγάπη; Μέχρι πού φτάνει η αφοσίωση; Ποια ζωή έχει μεγαλύτερη αξία, και για ποιο λόγο; Οι νόμοι των ανθρώπων δίνουν επαρκείς απαντήσεις σε παρόμοια ερωτήματα; Και τι γίνεται όταν η παρέμβαση των θεών αλλάζει τους κανόνες του παιχνιδιού;

 

Ταυτότητα παράστασης

Μετάφραση: Κώστας Τοπούζης

Σκηνοθεσία-Επεξεργασία μετάφρασης: Κατερίνα Ευαγγελάτου

Σκηνικά: Εύα Μανιδάκη

Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα

Κίνηση: Πατρίσια Απέργη

Μουσική: Γιώργος Πούλιος

Φωτισμοί: Σίμος Σαρκετζής

Μουσική διδασκαλία: Μελίνα Παιονίδου

Βοηθός σκηνοθέτη: Δήμητρα Δερμιτζάκη

Β’ Βοηθός σκηνοθέτη: Δημήτρης Οικονομίδης

Βοηθός χορογράφου: Ειρήνη Καλαϊτζίδη

Βοηθός ενδυματολόγου: Ειρήνης Γεωργακίλα

 

Διανομή

Οδυσσέας Παπασπηλιόπουλος: Άδμητος

Κίττυ Παϊταζόγλου: Άλκηστη

Γιάννης Φέρτης: Φέρης

Δημήτρης Παπανικολάου: Ηρακλής

Κώστας Βασαρδάνης: Απόλλων

Σωτήρης Τσακομίδης: Θάνατος

Ερρίκος Μηλιάρης: Υπηρέτης

 

 

Χορός

Κωνσταντίνος Βουδούρης, Κωνσταντίνος Γεωργαλής, Γιώργος Ζυγούρης, Στάθης Κόικας, Μιχάλης Μιχαλακίδης, Αντώνης Μιχαλόπουλος, Γιώργος Νούσης, Χρήστος Ξυραφάκης, Στέλιος Παυλόπουλος, Δημόκριτος Σηφάκης, Περικλής Σκορδίλης,

Αλέξανδρος Σταυρόπουλος, Μιχαήλ Ταμπακάκης, Βαλάντης Φράγκος

 

Μουσικοί επί σκηνής: Τσιώλης Κωνσταντίνος, Κωστίδης Κωνσταντίνος, Σοφόπουλος Θοδωρής.

 

 

Τιμές Εισιτηρίων:

Γενική είσοδος: 15€

Εκπτωτικό (φοιτητικό, νεανικό, ανέργων. 65+, ΑΜΕΑ): 12€

 

Προπώληση:

Κεντρικό Εκδοτήριο Βασιλικού Θεάτρου

Εκδοτήριο ΚΘΒΕ Πλατεία Αριστοτέλους

www.ticketservices.gr, (30/07/2017) Public

 

Πληροφορίες: Εθνικό Θέατρο, www.n-t.gr, T. 210 5288173& 210 5288170-1

 

3ο Φεστιβάλ Δάσους

 

ΚΩΣΤΗΣ ΜΑΡΑΒΕΓΙΑΣ

«ΚΑΛΟΚΑΙΡΙ 2017»

resized PHOTO MARAVEGIAS

Θέατρο Δάσους, Πέμπτη 7 Σεπτεμβρίου 2017, στις 21.00

 

Το καλοκαίρι είναι εδώ και μαζί με αυτό είναι εδώ και ο αγαπημένος όλων, Κωστής Μαραβέγιας να μας συνεπάρει για ακόμα μια φορά σε μία συναυλία που δεν θα θέλει κανείς να χάσει.

Ο Κωστής Μαραβέγιας έχει αποδείξει ότι είναι από εκείνους τους καλλιτέχνες που αγαπάει να εκφράζεται μέσα από τη μουσική και χαίρεται τις συναυλίες όσο και το κοινό που τον παρακολουθεί.

Οπλισμένος με το χαμόγελο, την ευγένεια και τη γοητεία του αλλά και την μουσική του, θα μας φέρει όλους και πάλι κοντά, να τραγουδήσουμε αγαπημένα τράγούδια, παλιά και καινούργια, σε μία υπέροχη καλοκαιρινή βραδιά. Με την ικανότητα του να μετατρέπει όλες του τις συναυλίες σε ένα μεγάλο πάρτυ, οπου μικροί και μεγάλοι ακολουθούν τον ανεβαστικό και κεφάτο του ρυθμό, σε κάνει να ξεχνάς άγχη, υποχρεώσεις και αρνητισμούς.

Ο κόσμος τον εκτιμά και τον ακολουθεί για πολλούς λόγους. Αφήνεται χωρίς δεύτερη σκέψη, για δυο ώρες, να ταυτιστεί μαζί του, να νιώσει τη χαρά του, να ενστερνιστεί την αισιοδοξία του, που τη διατηρεί ακέραια σε πείσμα των καιρών, να νιώσει τις μποέμ ιστορίες που του αφηγείται μέσα, και ανάμεσα, στα τραγούδια, σαν δικές του.

Τη Πέμπτη 7 Σεπτεμβρίου στο Θέατρο Δάσους, θα ζήσουμε ακόμα μια βραδιά με βασικό μήνυμα τη μουσική, την αγάπη, τη χαρά και την ελπίδα! Όλα αυτά δηλαδή που νιώθει ο Κωστής και ανυπομονεί να τα μοιραστεί μαζί μας.

Τραγούδια από το ξεκίνημά του μέχρι το τελευταίο του album με της ιστορίες του “Καταστρώματος”. Αλλά όχι μόνο. Ένα μουσικό παιχνίδι με αυτά τα τραγούδια που ο Κωστής αγαπά πολύ. Ένα μουσικό σύμπαν με τραγούδια ερμηνευμένα με το μοναδικό τρόπο του Κωστή Μαραβέγια και με τη βοήθεια των εξαιρετικών μουσικών της μπάντας του: Νίκος Αγγλούπας (ηλεκτρική κιθάρα, λαούτο, ηλεκτρικό πάσο), Άγγελος Αγγελίδης (ηλεκτρική και ακουστική κιθάρα), Jim Staridas (τρομπόνι) και Κρίτωνας Μπελλώνιας (κρουστά, τύμπανα).

Ελάτε λοιπόν να αφεθούμε, να χορέψουμε και να διασκεδάσουμε όλοι μαζί σε μία μοναδική συναυλία!

 

ΠΕΜΠΤΗ 7 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2017

ΘΕΑΤΡΟ ΔΑΣΟΥΣ

Έναρξη: 21.00

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Προπώληση: 13€ προπώληση

Ταμείο: 15€ ταμείο

ΑΜεΑ – ανέργων: 10€

 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
- στο εκδοτήριο της
 TICKET SERVICES Πανεπιστημίου 39, Αθήνα
- στα καταστήματα
 PUBLIC σε όλη την Ελλάδα
- στο
 ticketservices.gr
- στο
 tickets.public.gr
- τηλεφωνικά:
 2107234567

Και στα:

  • Ταμείο ΚΘΒΕ - Πλατεία Αριστοτέλους

  • Ταμείο Βασιλικού Θεάτρου.

 

3ο Φεστιβάλ Δάσους

 

«Σταύρος Ξαρχάκος – Άλκηστις Πρωτοψάλτη»

resized PHOTO XARHAKOS PROTOPSALTI

Θέατρο Γης, Παρασκευή 8 Σεπτεμβρίου 2017, στις 21.30

 

 

Αυτό το καλοκαίρι η Άλκηστις Πρωτοψάλτη συναντά τον Σταύρο Ξαρχάκο!

Η αφορμή δόθηκε από το ίδιο το κοινό, στην συναυλία του “ΟΛΟΙ ΜΑΖΙ ΜΠΟΡΟΥΜΕ” στο Καλλιμάρμαρο, που με τον ενθουσιασμό του (απαίτησε) από τους 2 σπουδαίους καλλιτέχνες μια ευρύτερη συνεργασία

 

Φέτος είναι γεγονός !

Μία συνάντηση υψηλού επιπέδου που θα μας χαρίσει αξέχαστες στιγμές.

 

Ο Σταύρος Ξαρχάκος θα βρίσκεται επί σκηνής μαζί με την Άλκηστη Πρωτοψάλτη σε ένα πρόγραμμα που θα διευθύνει ο ίδιος, και κατά την διάρκεια του οποίου θα ακουστούν τα ωραιότερα τραγούδια του, χρωματισμένα με την διακριτική και ακριβή ερμηνεία της ερμηνεύτριας.

Μαζί τους θα βρίσκεται δεκαμελής ορχήστρα αποτελούμενη από εκλεκτούς μουσικούς.

Την Παρασκευή 8 Σεπτεμβρίου

στο θέατρο Γης , η Άλκηστις Πρωτοψάλτη συναντά τον Σταύρο Ξαρχάκο.

Μια μουσική συνάντηση που θα αφήσει εποχή!

 

 

 

 

 

 Τιμές Εισιτηρίων:

Προπώληση: 15€

Πόρτα: 18€

ΑΜΕΑ: 8€ (περιορισμένος αριθμός)

Φοιτητών - Ανέργων (περιορισμένος αριθμός): 11€

 

3ο Φεστιβάλ Δάσους

 

ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ

 

 The Social Body Dance Lab – «GRACE ZONE»

resized PHOTO GRACE ZONE

Θέατρο ΕΜΣ, Παρασκευή 8 Σεπτεμβρίου 2017, στις 21.00

 

Το έργο “GRACE ZONE” της χορογράφου Κατερίνας Αντωνιάδου κάνει πρεμιέρα στο 3ο Φεστιβάλ Δάσους του Κ.Θ.Β.Ε., στο θέατρο της Εταιρίας Μακεδονικών Σπουδών. Συμμετέχουν δεκατέσσερις χορευτές. Η Ζώνη Χάριτος αφορά στο ταξίδι, στη διαδρομή ανάμεσα στο παρελθόν και το μέλλον. Το έργο εκφράζει την προσπάθεια του σύγχρονου ανθρώπου να υπάρξει και να δημιουργήσει σε ένα αβέβαιο, συχνά εχθρικό περιβάλλον. Ο χορός και η μουσική, ως διεθνή μέσα έκφρασης και επικοινωνίας, καλούν και προκαλούν ερμηνευτές και θεατές να προσδιορίσουν και να διατηρήσουν την κινητήρια δύναμή τους πάνω και έξω από τη σκηνή.

The Social Body Dance Lab: Το Κοινωνικό Σώμα είναι επαγγελματικό εργαστήρι σύγχρονης κίνησης και δημιουργίας όπου το σώμα αποτελεί εργαλείο επικοινωνίας και εξέλιξης. Στοχεύει στην ανάπτυξη της κιναισθητικής συνείδησης του χορευτή ως μονάδα αλλά και ως μέρος ενός συνόλου σωμάτων που συνεργάζονται.

 

Κατερίνα Αντωνιάδου: Γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη. Πτυχιούχος B.A., Luther College IA και Master of Fine Arts University of North Carolina. Λέκτορας Χορού, διδάσκει τεχνική-θεωρία σύγχρονου χορού, χορογραφία, ιστορία χορού, contact improvisation σε Aνώτερες Eπαγγελματικές Σχολές Χορού και Θεάτρου. Το 2015 δημιούργησε το Social Body Dance Lab και το 2016 με την καθηγήτρια Μαργαρίτα Παναγιώτου ίδρυσαν το Dance Lab Studio (info@dancelabstudio.gr).

 

 Χορογραφία-Μουσική Επιμέλεια: Κατερίνα Αντωνιάδου

Χορεύουν: Δήμητρα Αλιμπινίση, Νάντια Αρβανιτάκη-Ρέβη, Ιωάννα Καρατέγου, Μαρία Κέκη, Ευαγγελία Κυριακού, Ευαγγελία Κωστούλη, Νικολέτα Μακρυγιάννη, Δόμνα Μπίκου, Μαργαρίτα Παναγιώτου, Χριστίνα Παντελή, Γλυκερία Σακελλαρίου, Γεωργία Σφακιανάκη, Κατερίνα Ταιτζόγλου, Αθηνά Ταμπάκη

 

ΘΕΑΤΡΟ ΕΜΣ

Σάββατο 10 και Κυριακή 11 Ιουνίου 2017

Ώρα έναρξης: 21:00

 

Τιμές εισιτηρίων:

Γενική είσοδος: 10 €

Φοιτητικό- ανέργων: 8€

Προπώληση εισιτηρίων στα ταμεία και στην ιστοσελίδα του Κ.Θ.Β.Ε.

3ο Φεστιβάλ Δάσους

Παράλληλες Εκδηλώσεις

resized 1

The nest «One route to freedom / Trial One»

Χορογραφία: Δέσποινα Καπουλίτσα

 

Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών, Πέμπτη 14 και Παρασκευή 15 Σεπτεμβρίου 2017, στις 19.00

 

 

Ένα τρισδιάστατο κόμικ που αγγίζει την αισθητική των ιαπωνικών κόμικς manga.

 

Το σώμα γίνεται το μολύβι του σκιτσογράφου και σχεδιάζει σε πραγματικό χρόνο την ατμόσφαιρα των καρέ.

 

Η ηρωίδα Jiyū, μέσα από ένα κόσμο εσωτερικών συγκρούσεων, αναζητά την ταυτότητά της για μια νέα επανεκκίνηση. Ταξιδεύει, αναρωτιέται πού να έχει φωλιάξει η ελευθερία της και την αναζητά σε μία δαιδαλώδη διαδρομή.

 

Θέλω να φτιάξω τη φωλιά μου

Σώμα νωθρό, θολή η μνήμη

Η νηνεμία εκτοξεύει εκπλήξεις αναπάντεχης χαράς

Αυτοπροσδιορισμός

Αρχέτυπες στιγμές που θέλουν να γίνουν οδηγός

Ταξίδι reverse

.. διάγω

Το απόγειο της θέας με αναζητά

Θέαση εξωστρεφής!

Χώρος τρανός!

Αναζητώ το ρυθμό της αλήθειας

Πού έχει φωλιάξει η ελευθερία;

 

Μια παράσταση εικαστικού χορού που γεννήθηκε μέσα από μία αμφίδρομη σχέση ανάμεσα στον κινητικό και εικαστικό σχεδιασμό.

Οι performers, μέσα από μία άμεση και διαρκή διάδραση με τα αντικείμενα και τις κατασκευές που συνθέτουν τον σκηνικό χώρο, κινούνται ανάμεσα στις έννοιες του εγκλωβισμού και της απελευθέρωσης, ζωντανεύοντας τα καρέ του κόμικ μας.

Στο επίκεντρο της ιστορίας βρίσκεται η Jiyū, ένας χαρακτήρας manga που επιθυμεί να επαναπροσδιοριστεί και μέσα από ένα εσωτερικό ταξίδι να οδηγηθεί σε ένα νέο εαυτό.

Η παράσταση προτείνεται και σε πιο νεανικό και εφηβικό κοινό.

 

 

Συντελεστές:

Χορογραφία: Δέσποινα Καπουλίτσα

Σκηνικά-κοστούμια: Ελίζα Μοσχοπούλου

Πρωτότυπη μουσική σύνθεση: Σάκης Αμπατζίδης

Σχεδιασμός φωτισμών: Βαγγέλης Ξώνογλου

Βοηθός χορογράφου: Σόνια Ντόβα

Χορεύουν: Δέσποινα Καπουλίτσα, Ευανθία Σωφρονίδου

 

Πέμπτη 14 και Παρασκευή 15 Σεπτεμβρίου, Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών

Ώρα έναρξης: 19.00

 

Τιμές εισιτηρίων:

Γενική Είσοδος: 10€

Μειωμένο: 5€

 

Προπώληση εισιτηρίων:

  • Ταμείο του Βασιλικού Θεάτρου : τηλ. Κέντρο: 2315 200 200

  • Εκδοτήρια Πλατείας Αριστοτέλους

 

Επικοινωνία: e- mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από κακόβουλη χρήση. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε την Javascript για να τη δείτε. Facebook: The nest-one route to freedom / Trial One

Mob: (+ 30) 6947 478530

 

3ο Φεστιβάλ Δάσους

 

Τα Μπαλέτα Μπολσόι γιορτάζουν τον Μιχαήλ Λαβρόφσκι

με τον Ιβάν Βασίλιεφ

και τους Ιγκόρ Τσβίρκο, Νίνα Καπτσόβα, Μαρία Βινογράντοβα

resized PHOTO BOLSHOI

Θέατρο Δάσους, Κυριακή 17 Σεπτεμβρίου, στις 21.00

 

 

Μία επετειακή παράσταση – αφιέρωμα των διάσημων μπαλέτων Μπολσόι για τα 75 χρόνια του ζωντανού θρύλου Μιχαήλ Λαβρόφσκι, που ανεβαίνει κι αυτός ξανά στην σκηνή, συμπρωταγωνιστώντας με τον κορυφαίο χορευτή του κόσμου σήμερα, τον μοναδικό Ιβάν Βασίλιεφ.

 

Η πολιτιστική εταιρία Λάβρυς παρουσιάζει, μετά την παγκόσμια πρεμιέρα του στις 4 Μαΐου στην Μόσχα, το αφιέρωμα των περίφημων Μπαλέτων Μπολσόι στον Μιχαήλ Λαβρόφσκι, την Κυριακή 17 Σεπτεμβρίου στο Θέατρο Δάσους στη Θεσσαλονίκης.

Στο πιο μεγάλο χορευτικό γεγονός φέτος στη χώρα μας, σε μία λαμπρή επετειακή παραγωγή τους, αφιερωμένη στα 75 χρόνια τού μεγάλου χορευτή, χορογράφου και δασκάλου τους.

Με τον μοναδικό Ιβάν Βασίλιεφ που πρόσφατα αποθεώθηκε στις sold out εμφανίσεις του στο Μέγαρο, να πρωτοστατεί μεταξύ των πρώτων χορευτών των Μπολσόι, αλλά και του Corps de Ballet των φημισμένων μπαλέτων, σε μία αληθινά μοναδική στιγμή απ’ όλες τις απόψεις.

Μία πολύ ξεχωριστή και ιδιαίτερα παράσταση, αφού εκτός από την εκπληκτική και σπάνια αυτή σύνοδο αστέρων, εμφανίζεται σ’ αυτήν επί σκηνής μετά από πολλά χρόνια, ο ίδιος ο Μιχαήλ Λαβρόφσκι!

 

Ο Μιχαήλ Λαβρόφσκι υπήρξε Καλλιτεχνικός Διευθυντής τόσο του Θεάτρου Στανισλάφσκι, όσο και της Ακαδημίας χορού της Μόσχας. Ως σολίστας χόρεψε όλους τους πρώτους ρόλους του κλασικού ρεπερτορίου υπό την καθοδήγηση των μεγαλύτερων χορογράφων, ενώ ως χορογράφος δημιούργησε δικά του αριστουργηματικά έργα και καθοδήγησε τους διασημότερους πρωταγωνιστές. Τέλος ως ο «σπουδαιότερος δάσκαλος χορού στην ιστορία του ρώσικου μπαλέτου», ανέδειξε τους κορυφαίους σολίστες και τους σούπερ σταρς της διεθνούς χορευτικής σκηνής των δύο τελευταίων γενεών, πολλούς από τους οποίους θα έχουμε την ευκαιρία να απολαύσουμε σε αυτές τις τρεις μοναδικές παραστάσεις και στην Ελλάδα!

 

Το επετειακό αφιέρωμα για τα 75 χρόνια τού Μιχαήλ Λαβρόφσκι είναι γεμάτο από μοναδικές στιγμές!

 

Το πρόγραμμα αποτελείται από δύο μέρη:

Στο πρώτο το κοινό θα απολαύσει την περίφημη χορογραφία του Λαβρόφσκι «ΚΑΖΑΝΟΒΑΣ» σε μία one act full ballet παράσταση.

Στο δεύτερο θα δούμε το περίφημο «ΝΙΖΙΝΣΚΙ», αφιερωμένο στον αλησμόνητο σολίστα, τον «επί γης Θεό του χορού», τον πρώτο σταρ χορευτή στην ιστορία του μπαλέτου, τον άνθρωπο που έκανε το πλατύ κοινό ν’ αγαπήσει αυτήν την τέχνη. Φυσικά τον ρόλο του δεν θα μπορούσε να τον υποδυθεί κανείς άλλος από τον σημερινό «επί γης θεό του χορού», τον Ιβάν Βασίλιεφ, που μάλιστα συμπρωταγωνιστεί εδώ με τον τιμώμενο Μιχαήλ Λαβρόφσκι. Σε μία άκρως συγκινητική και συγκλονιστική συνεύρεση δύο «ιερών τεράτων», που θα χαραχθεί με ανεξίτηλα γράμματα στην μνήμη των τυχερών θεατών, αλλά και στην παγκόσμια χορευτική ιστορία.

Επίσης συνυπάρχουν αποσπάσματα από παραστάσεις που χορογράφησε ο Λαβρόφσκι όπως η «Ρωσίδα Μπαλαρίνα», αλλά και χόρεψε ο ίδιος, φυσικά με το αντάτζιο από τον ΣΠΑΡΤΑΚΟ και το Grand Pas de Deux από τον ΔΟΝ ΚΙΧΩΤΗ σε περίοπτη θέση, αφού είναι δύο μπαλέτα στα οποία μεγαλούργησε. Και τέλος, τα Μπολσόι μας επιφυλάσσουν μια ευχάριστη έκπληξη! Θα παρουσιάσουν σε παγκόσμια πρώτη, ένα κομμάτι από την όπερα – μπαλέτο ΑΜΟΚ που έχει προγραμματιστεί να παρουσιαστεί το 2018 (!) σε σκηνοθεσία και χορογραφία πάντα του Λαβρόφσκι.

Ένα σημαντικό αφιέρωμα λοιπόν, μια μεγάλη στιγμή όπου η πιο πρόσφατη παραγωγή των Μπολσόι θα λάμψει με τον Ιβάν Βασίλιεφ, τον ίδιο τον Μιχαήλ Λαβρόφσκι, την Νίνα Καπτσόβα, τον Ιγκόρ Τσβίρκο, την Μαρία Βινογκράντοβα και όλα τα άλλα υπέρλαμπρα αστέρια του χορευτικού μας σύμπαντος, την Κυριακή 17 Σεπτεμβρίου στο Θέατρο Δάσους και την Τρίτη 19 και Τετάρτη 20 Σεπτεμβρίου στο Ηρώδειο.

 

Πληροφορίες: 210 7258510 | www.lavris.gr | www.facebook.com/lavris.gr

 

Προπώληση εισιτηρίων:

www.viva.gr, 11876, Seven sports, Reload, Media Markt, Ευριπίδης

 

Τιμές εισιτηρίων:

Θέατρο Δάσους Θεσσαλονίκης:

Άνω διάζωμα: 38€ (παιδικά – μαθητικά – φοιτητικά – ανέργων: 28€)

Κάτω διάζωμα: 55€

Ζώνη A’: 85€

 

MIKHAIL LAVROVSKY

 Ο εμβληματικός χορευτής των Μπολσόι Μιχαήλ Λαβρόφσκι, θεωρείται μαζί με τους Βλαντιμίρ Βασίλιεφ και Γιούρι Βλαντιμίροφ, ένας από τους τρεις σημαντικότερους ιστορικά σολίστες της ρωσικής κλασικής παράδοσης.

Ο επονομαζόμενος και «σούπερμαν του κλασικού χορού», επειδή “μπορούσε να χορέψει τα πάντα”, έγραψε με χρυσά γράμματα το όνομά του στο πάνθεον όχι μόνο των μεγάλων χορευτών, αλλά και των χορογράφων και των δασκάλων.

Είναι ετεροθαλής αδελφός του ελληνορώσου γλύπτη Ηρακλή Βαλλιάνου και γόνος της διασημότερης μπαλετικής δυναστείας της Ρωσίας, αφού μητέρα του ήταν η μεγάλη μπαλαρίνα Elena Chikvaidze και πατέρας του ο σπουδαίος Leonid Lavrovsky, αρχικά χορευτής και χορογράφος του Μαριίνσκι και ακολούθως επί 20 ολόκληρα χρόνια, πρώτος (chief) χορογράφος των Μπολσόι.

Είναι ένας από τους πλέον βραβευμένους καλλιτέχνες διεθνώς, αλλά ο ίδιος θεωρεί ως μεγαλύτερη διάκρισή του, την απονομή του τίτλου «καλλιτέχνης του λαού της Ρωσίας».

Ο Μιχαήλ Λαβρόφσκι στην τεράστια καριέρα του έχει πετύχει κάτι φοβερά σπάνιο που πιθανόν να μην έχει προηγούμενο παγκοσμίως: Ποτέ μα ποτέ δεν πήρε κάποια κακή, μέτρια, ή έστω χλιαρή κριτική. Πάντα, σ’ όλες τις ερμηνείες του, όλες οι κριτικές που εισέπραξε κινήθηκαν απόλυτα σε υπερθετικό βαθμό!

 

 

ΙVAN VASILIEV

«Ιβάν ο Υπέροχος», «Το αγόρι που μπορεί να πετάξει», «Ρωσικός Πύραυλος», «Διάδοχος του Νουρέγιεφ» αλλά και … «Διάδοχος του Μπαρίσνικοφ»!!!

Μερικοί μόνον από τους υπερθετικούς χαρακτηρισμούς που χάρισαν στον μόλις εικοσιοκτάχρονο χορευτή, τόσο η διεθνής κριτική και το παγκόσμιο χορευτικό κοινό, όσο ακόμη και οι ίδιοι οι ομότεχνοί του. Όλοι αυτοί που σήμερα τον τοποθετούν μόνο του στην κορυφή της ερμηνευτικής πυραμίδας του κλασικού μπαλέτου παγκοσμίως.

Ο Ιβάν Βασίλιεφ ως πρώτος χορευτής των Μπολσόι, μέχρι το 2010 είχε χορέψει ήδη όλους σχεδόν τους πρωταγωνιστικούς ρόλους του κλασικού ρεπερτορίου: Κουρσάρος, Σπάρτακος, Δον Κιχώτης, Ζιζέλ, Καρυοθραύστης, Εσμεράλντα, Λίμνη των Κύκνων, Μπαγιαντέρα κ.τ.λ.

Από το 2011 μαζί με την τότε σύντροφό του, την επίσης μεγάλη μπαλαρίνα Ναταλία Οσίποβα, αρχίζουν να συνεργάζονται και με άλλα διάσημα μπαλέτα όπως το American Ballet Theater της Ν.Υ., τη Σκάλα του Μιλάνου, το Κόβεν Γκάρντεν του Λονδίνου, το μπαλέτο της Όπερας του Παρισιού, του Σίδνεϋ κ.τ.λ.

Συνεργασίες που του έδωσαν την ευκαιρία να εδραιώσει ακόμη περισσότερο την φήμη του και να χτίσει μέσα σε ελάχιστο χρόνο μία εκπληκτική καριέρα.

 

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

1ο Μέρος

"FANTASY ON A THEME OF CASANOVA" (Καζανόβας) – One act full ballet

Μουσική: W. A. Mozart

Χορογραφία: M. Lavrovsky

Σκηνογραφία: N. Sharonov & S. Shmarinov

Κουστούμια: O. Charbaji

Διδασκαλία: A. Vetrov & V. Lagunov

 

Χορεύουν:

Casanova - I. Tsvirko

Lady - V. Litvinova

The Belle of the ball - M. Zharkova

The lady at the ball - E. Samarskaya and A. Proskurnina

Mask at the ball - A. Pudikova

Harlequin n - G. Gusev

Friends - V. Zhidkov, A. Koshkin, A. Rybakov, A. Kondratov

The gentleman at the ball - K. Aguzarov

The supernumeraries – 14 girls + 8 men.

 

Διάρκεια: 45 λεπτά

 

Διάλειμμα: 20 λεπτά

 

 

2ο μέρος

"NIJINSKY"– one act full ballet

Μουσική: Sergei Rachmaninoff

Συγγραφή και χορογραφία του λιμπρέτου: M. Lavrovsky

Κουστούμια: T. Artamonova & D. Garcia

 

Χορεύουν:

Nijinsky - I. Vasilyev

Romola - M. Vinogradova

Diaghilev - M. Lavrovsky

Nurses - A. Rybakov, A. Kondratov

 

Διάρκεια: 25 λεπτά

 

"AMOK"

Μουσική: Simonenko

Χορογραφία: M. Lavrovsky

Σκηνοθεσία: Leonid Lavrovsky Garcia

Κουστούμια: D. Garcia

 

Χορεύουν:

Doctor - A. Mkrtchan

She - A. Pudikova

The Voice – dramatic artist from Greece

 

Διάρκεια: 6 λεπτά

 

"SPARTACUS"(Σπάρτακος)

Μουσική: A. Khachaturian

Χορογραφία: Y. Grigorovich

 

Χορεύουν:

Phrygia - N. Kaptsova

Spartak - M. Lopukhin

 

Διάρκεια: 7 λεπτά

 

"Russian ballerina"(Ρωσίδα Μπαλαρίνα)

Μουσική: K. Jenkins, A. Guerra & J. Luisier

Χορογραφία: M. Lavrovsky

Σκηνοθεσία: Leonid Lavrovsky Garcia

Κουστούμια: D. Garcia

 

Χορεύουν:

Ballerina - V. Litvinova

The Young Man - A. Kokajev

Girl in bar: - K. Loseva, D. Lovtsova , and A. Pudikova

 

Διάρκεια: 8 λεπτά

 

Don Quixote" (Δον Κιχώτης) grand pas

Μουσική: L. Minkus

Χορογραφία: A. Gorsky

 

Χορεύουν:

Kitri - M. Vinogradova

Basil - I. Vasiliev

Variations: - E. Samarskaya and A. Proskurnina

 

Διάρκεια: 10 λεπτά

 

Διάρκεια 2ου μέρους: 56 λεπτά

*Το “Amok” είναι ένα μέρος από την νέα χορογραφία του Mikhail Lavrovsky που θα παρουσιαστεί στα Bolshoi το 2018.

 

3ο Φεστιβάλ Δάσους

Παράλληλες Εκδηλώσεις

 

«Δανεικά Παπούτσια»

μία σχεδόν solo & a cappella μουσική παράσταση

resized PHOTO DANEIKA PAPOYTSIA

Θέατρο ΕΜΣ, Τετάρτη 20 Σεπτεμβρίου 2017, στις 21.00

 

 

Λίγο πριν την κυκλοφορία του πρώτου προσωπικού της δίσκου και λίγο μετά από μια σειρά επιτυχημένων παραστάσεων στο Θέατρο του Νέου Κόσμου στην Αθήνα τον περασμένο χειμώνα, η Χριστίνα Μαξούρη ‘φορά’ ξανά τα Δανεικά της Παπούτσια κι έρχεται για μία μόνο παράσταση στο ΚΘΒΕ και την Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Δάσους.

'Δανείζεται' παλιές και νέες μελωδίες και τις ερμηνεύει είτε a cappella, είτε με τη συνοδεία τριών ξεχωριστών μουσικών, πλάι σε αποσπάσματα της σύγχρονης ελληνικής λογοτεχνίας.

Τραγούδια των Μάνου Χατζιδάκι, Σταύρου Ξαρχάκου, Βασίλη Τσιτσάνη, Μάνου Λοϊζου, Διονύση Σαββόπουλου, Ελένης Καραϊνδρου, Άγγελου Τριανταφύλλου, George Bizet, Tomas Méndes κ.ά, συνομιλούν με κείμενα των Γιάννη Ρίτσου, Οδυσσέα Ελύτη, Μανώλη Αναγνωστάκη, Τάσου Λειβαδίτη, Μίλτου Σαχτούρη, Ντίνου Χριστιανόπουλου, Jalaluddin Rumi.

Μια παράσταση που φτιάχτηκε ακολουθώντας κυρίως συναισθηματικούς συνειρμούς, με σκοπό την κατάργηση της απόστασης μεταξύ κοινού κι ερμηνευτή. Το περιεχόμενο και η δομή, διαμορφώνονται σύμφωνα με τον χώρο, τη χώρα και τους συμμετέχοντες.

 

Συντελεστές:

Επιλογή τραγουδιών & κειμένων, ερμηνεία : Χριστίνα Μαξούρη

Βιολί : Μιχάλης Βρέττας

Τσέλο : Σοφία Ευκλείδου

Τρομπόνι : Βασίλης Παναγιωτόπουλος

Ενορχηστρώσεις : Σταύρος Ρουμελιώτης

Ηχητικός σχεδιασμός : Γιάννης Παξεβάνης

Φωτιστικός σχεδιασμός : Νίκος Βλασόπουλος

Φωτογραφίες : Μαρίλη Ζάρκου

Χειρισμός φωτισμών/ήχου : Γιώργος Φωτόπουλος

Περισσότερες πληροφορίες στο www.christinamaxouri.com

 

Ιστορικό παράστασης:

Τα Δανεικά Παπούτσια έχουν παρουσιαστεί μέχρι στιγμής, είτε με την πιο λιτή μορφή τους, αυτή του solo & a cappella, είτε με την πιο σύνθετη, έχοντας την πολύτιμη συμβολή σημαντικών τραγουδοποιών και μουσικών.

Εκτός από την Αθήνα (Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων, Μουσείο Σχολικής Ζωής & Εκπαίδευσης, Playground) έχουν ‘περπατήσει’ ανά την Ελλάδα και το εξωτερικό στις πόλεις : Θεσσαλονίκη, Καβάλα, Δράμα, Κομοτηνή, Γιάννενα, Πρέβεζα, Γρεβενά, Κοζάνη, Καστοριά, Λάρισα, Τρίκαλα, Λαμία, Πάτρα, Καλαμάτα, Μυστρά, Λευκάδα, Ζάκυνθο, Ηράκλειο, Χανιά, Ρέθυμνο, Αγ. Νικόλαο, Αμοργό, Χίο, Ναύπλιο, Λονδίνο (Soas Uniniversity & The Hellenic Centre), Παρίσι (Maison dEurope et dOrient) και Μιλάνο (Piccolo Teatro).

Συμμετέχοντες των Δανεικών Παπουτσιών, έχουν υπάρξει μέχρι στιγμής, οι τραγουδοποιοί Νίκος Ξυδάκης, Φοίβος Δεληβοριάς, Απόστολος Ρίζος, Ματούλα Ζαμάνη, Αλέξανδρος Εμμανουηλίδης και Μαρία Παπαγεωργίου, η ραδιοφωνική παραγωγός Όλγα Λασκαράτου και οι μουσικοί : Φώτης Σιώτας, Σοφία Ευκλείδου, Ηλέκτρα Μηλιάδου, Πάνος Λαμπρόπουλος, Παύλος Σπυρόπουλος, Παύλος Μελάς, Σπύρος Μπολοβίνης και Γιάννης Αδριανάκης.

Στο διάστημα των δύο ετών, έχουν φιλοξενηθεί από ερτζιανά (κρατικά/ιδιωτικά) και διαδικτυακά ραδιόφωνα, τηλεοπτικές εκπομπές, έντυπο και διαδικτυακό τύπο, σε Αθήνα και επικράτεια.

 

 

Κριτικές για την παράσταση:

Μαρία Κρύου - Αθηνόραμα (12/1/2017):

Η Χριστίνα Μαξούρη βιώνει την αισθαντικότητα της ερμηνείας και την έξαψη της επικοινωνίας με το κοινό με δύο τρόπους: ερμηνεύοντας ρόλους ή τραγουδώντας. Το αποδεικνύει με τον πιο ανεπιτήδευτο τρόπο στη σόλο περφόρμανς «Δανεικά παπούτσια» στο Θέατρο του Νέου Κόσμου (από 16/1).

Πριν από δύο χρόνια, στη σκηνή της Πειραιώς 260, είδαμε τη Χριστίνα Μαξούρη να κοιτάζει τον αγαπημένο της και να λιώνει από τη φλόγα της παρθενικής αγάπης στην παράσταση-εγκώμιο στον αμοιβαίο έρωτα «Αβελάρδος και Ελοΐζα» του Γιάννη Καλαβριανού. Αυτή δεν είναι η μόνη παράσταση στην οποία η

Μαξούρη μας έκανε να προσέξουμε τη σεμνότητα με την οποία κινείται ή στέκεται στη σκηνή. Την έχουμε δει στον «Θείο Βάνια» του δασκάλου της Γιώργου Αρμένη, στις «Βάκχες» σε σκηνοθεσία Σωτήρη Χατζάκη, στις «Τρωάδες» του Διαγόρα Χρονόπουλου, έχει συνεργαστεί με τον Βασίλη Παπαβασιλείου, τον Κώστα Τσιάνο, τον Τάκη Βουτέρη, τη Μάρθα Φριντζήλα, υπήρξε συνδαιτυμόνας της «Γκόλφως», του σκηνικού θαύματος που έστησε πριν από λίγα χρόνια ο Νίκος Καραθάνος στο Εθνικό. κι εκεί, περισσότερο ίσως απ’ οπουδήποτε αλλού, επιβεβαιώσαμε το φωνητικό της χάρισμα.

Η Μαξούρη είναι από τις πιο αισθαντικές Ελληνίδες ερμηνεύτριες. Μπορεί να βλέπουμε όλο και συχνότερα ηθοποιούς να ανεβαίνουν σε μουσικά πάλκα και τραγουδιστές σε θεατρικές σκηνές, όμως η δική της σχέση με το τραγούδι ορίζεται ανεξάρτητα από ταμπέλες και μόδες. Είναι οργανική, σχετίζεται με τα βιώματα, τις μνήμες και τα όνειρά της. Ξεπερνάει καλλιτεχνικούς δισταγμούς ή στιλιστικούς περιορισμούς και μπαίνει, ως εξαίρετη ηθοποιός, στο πετσί του ρόλου που υπαγορεύει κάθε τραγούδι.

Ακριβώς αυτό αποδεικνύει και στα «Δανεικά παπούτσια», τη (σχεδόν) solo και a cappella μουσική παράσταση, ένα «πολύ προσωπικό project και από την άλλη ένα ψηφιδωτό του καθενός», όπως δηλώνει η ίδια. Η αγάπη και η επικοινωνία είναι τα βασικά θέματα της παράστασης, η οποία ποντάρει στην ενωτική δύναμη της μουσικής. «Δανείζεται» παλιές μελωδίες από τραγούδια των Μάνου Χατζιδάκι, Βασίλη Τσιτσάνη, Ελένης Καραΐνδρου, του Ζορζ Μπιζέ, του Τόμας Μέντες κ.ά.

αλλά και νέες και στήνει μια συνομιλία με κείμενα των Γιάννη Ρίτσου, Οδυσσέα Ελύτη, Μανώλη Αναγνωστάκη, Τζελαλεντίν Ρουμί.

Με τη συνοδεία τριών μουσικών, η Μαξούρη βρήκε στην ένταση της μουσικής αλλά και στη ρυθμική ορμή των κειμένων τον τρόπο να φτάσουν στην καρδιά των θεατών. Το κοινό αγάπησε τα «Δανεικά παπούτσια» στην Αθήνα, την περιφέρεια, στο Λονδίνο (Soas University / The Hellenic Centre ), το Παρίσι (Maison d’ Europe et d’ Orient ), το Μιλάνο (Piccolo Teatro ) και γι’ αυτόν το λόγο τα ξαναφοράει!

Ανάμεσα στις εμφανίσεις της με τον Φοίβο Δεληβοριά και την κυκλοφορία του πρώτου προσωπικού της δίσκου, η Χριστίνα Μαξούρη έρχεται στο Θέατρο του Νέου Κόσμου για επτά αποχαιρετιστήριες βραδιές.

 

Σταυρούλα ΜατζώρουΕφημερίδα των Συντακτών (30.11.2015) : ”Πόσο μαγευτικά μπορούν να γίνουν τα βράδια της Δευτέρας, όταν σε περιμένει μια δροσερή κοπελιά για να σου τραγουδήσει a cappella, με τη χαρισματική φωνή της, υπέροχα τραγούδια και να σου απαγγείλει στίχους σπουδαίων ποιητών!

Είναι πολλές στιγμές που θες να τραγουδήσεις κι εσύ, αλλά κουνάς μόνο τα χείλη

για να μη σκεπαστεί ούτε για μια στιγμή η κελαρυστή φωνή της Χριστίνας. Είναι

πράγματι συγκλονιστική στο τραγούδι του Γκαετάνο Βελόσο «Cucurrucucu Paloma». Θες να την αγκαλιάσεις όταν τινάζει το φουστανάκι της επειδή είχε καθίσει για λίγο κάτω να παίξει το μεταλλόφωνο, θες να της χαϊδέψεις το κεφάλι όταν βγάζει φωνούλες απελπισίας το μπαγλαμαδάκι της. Κάνει λάθη και τα προσπερνά με παιδιάστικη ανεμελιά, κάνει το σωστό και ντρέπεται για το χειροκρότημα. Γιατί πίσω από το αθώο, νεανικό πρόσωπο, με το ντροπαλό χαμόγελο και τα εκφραστικά μάτια, κρύβεται μία απόλυτα συνεπής και επαγγελματίας καλλιτέχνις.

 

Γιώργος ΣαρηγιάννηςTο Τέταρτο Κουδούνι (14.05. 2015) : Χαρισματικό πλάσμα η Χριστίνα. Συν παλλόμενες εσωτερικές χορδές - μια ερμηνευτική ευαισθησία μοναδική και μια αμεσότητα συγκινητική. Σε μια παρεΐστικη, ζεστή ατμόσφαιρα.

 

Αριστέα Γιάννου - MusicPaper.gr (12.2.2015) : Μια μικρή μυσταγωγία με χιούμορ ενδιάμεσα, χωρίς τίποτα βαρύ. Ένα πούπουλο που χάιδεψε τις καρδιές μας. Συμπερασματικά η μαγεία είναι κάπου εκεί δίπλα φτάνει να την αφήσεις να σε αγγίξει.

 

Ζωή Νικολάου - MusicCorner.gr (04.02.2015) : Κάθε τραγούδι και μια μικρή

παράσταση. Θυμίζοντάς μας την εποχή που οι ερωτευμένοι έκαναν καντάδες και οι εξεγερμένοι τραγουδούσαν στίχους.

 

Αστερόπη Λαζαρίδου - Βήμα (24.01.2015) : Δεν χρειάζονται και πολλά πράγματα επί σκηνής, δεν χρειάζεται καν μια φανταχτερή σκηνή που προκαλεί απόσταση και αποθέωση, όταν με το που ανοίγεις το στόμα σου και τραγουδάς είσαι ικανή να δημιουργήσεις τόσο μαγικούς τόπους. Eίναι αυτή η τόσο ιδιαίτερη χροιά της φωνής της που σου δίνει την αίσθηση ότι θα καταλήξει σε έναν αβάσταχτο λυγμό. Και όμως κρατιέται, γιατί τέτοιοι καλλιτέχνες είναι φτιαγμένοι από ανθεκτικά υλικά.

 

www.toradiofono.gr (13.01.2015) : Συλλεκτικές παραστάσεις από αυτές που τις νιώθεις, τις ζεις και τις κουβαλάς μέσα σου.

 

Σωτήρης Μπέκας - MusicPaper.gr (30.12.2013) : Το ζήτημα σε όλο αυτό το εύρος είναι πως η «οικοδέσποινα» κρίνεται και από το επίπεδο, τη λεπτομέρεια του κριτηρίου της, διότι πρότεινε μία επιλογή πολύ προσεχτικά δομημένη, τόσο ως προς το ύφος, όσο και ως προς τη δύναμη της εξιστόρησης. Άλλωστε, αυτό είναι που κατάφερε πιο πολύ από όλα να πράξει. Να διηγηθεί μία υπέροχη ιστορία με έντονο το προσωπικό στοιχείο, όπου το «δικό της», γινόταν «δικό μας».

 

Τιμές Εισιτηρίων:

Γενική είσοδος: 12€

Εκπτωτικό (φοιτητικό, 65+, ΑΜΕΑ): 8€

 

 Προπώληση:

Κεντρικό Εκδοτήριο Βασιλικού Θεάτρου, Εκδοτήριο ΚΘΒΕ Πλατείας Αριστοτέλους, tickethour.gr, Καταστήματα Γερμανός, OTE Shops

 


Σελίδα 21 από 1450

ATTICANEWS.GR στο Facebook

Powered by Jasper Roberts - Blog
Διαφήμιση
Διαφήμιση

ΣΠΙΤΙ ΜΟΥ ΣΠΙΤΑΚΙ ΜΑΣ - 26 Οκτωβρίου στους κινηματογράφους (trailer - photos)
ΣΠΙΤΙ ΜΟΥ ΣΠΙΤΑΚΙ ΜΑΣ - 26 Οκτωβρίου στους κινηματογράφους (trailer - photos)
Σπίτι μου Σπιτάκι μας (Home Again) Η λαμπερή, άψογη κωμικός και βραβευμένη με Όσκαρ Reese Witherspoon (Walk the Line, Big Little Lies, Legally Blonde) πρωταγωνιστεί ...

MIΛΤΟΣ ΠΑΣΧΑΛΙΔΗΣ - ΣΤΙΣ ΞΕΡΟΛΙΘΙΕΣ // Νέο τραγούδι!
MIΛΤΟΣ ΠΑΣΧΑΛΙΔΗΣ - ΣΤΙΣ ΞΕΡΟΛΙΘΙΕΣ // Νέο τραγούδι!
ΜΙΛΤΟΣ ΠΑΣΧΑΛΙΔΗΣ «ΣΤΙΣ ΞΕΡΟΛΙΘΙΕΣ» Μουσική: Μάριος Τόκας Στίχοι: Άλκης Αλκαίος Λίγες ημέρες πριν την κυκλοφορία του ...